Ο Πρίμο Κόντι ήταν Ιταλός ζωγράφος, συγγραφέας και μία από τις νεότερες μορφές που συνδέθηκαν με τον ιταλικό Φουτουρισμό. Γεννήθηκε στη Φλωρεντία στις 16 Οκτωβρίου 1900 και έδειξε εξαιρετικά νωρίς κλίση προς τις τέχνες. Σε ηλικία έντεκα ετών ζωγράφισε το πρώτο του έργο, μια αυτοπροσωπογραφία σε χαρτόνι, ενώ στα δεκατρία του συνέθεσε τη Romanza per violino e pianoforte.
Το 1913 επισκέφθηκε τη φουτουριστική έκθεση που είχε οργανώσει το περιοδικό Lacerba και γνώρισε σημαντικές προσωπικότητες της ιταλικής πρωτοπορίας, όπως τους Ardengo Soffici, Filippo Tommaso Marinetti, Aldo Palazzeschi και Giovanni Papini. Παρότι ήταν ακόμη έφηβος, είχε ήδη αρχίσει να βρίσκεται στο κέντρο των νέων καλλιτεχνικών αναζητήσεων της Φλωρεντίας.
Τα πρώτα έργα του φανερώνουν ενδιαφέρον για τους Macchiaioli και ιδιαίτερα για τον Paul Cézanne. Σταδιακά όμως στράφηκε προς πιο πειραματικές μορφές ζωγραφικής. Το 1917 η επαφή του με τον Giacomo Balla και τον Marinetti τον οδήγησε σε σαφέστερη προσχώρηση στον Φουτουρισμό.
Την ίδια χρονιά συμμετείχε στη δημιουργία της φλωρεντινής φουτουριστικής ομάδας και ζωγράφισε έργα όπως το Antignano dall'alto και το La cocomeraia, στο οποίο η παραμόρφωση του χώρου, η έντονη κίνηση και η χρήση collage δείχνουν την προσωπική του εκδοχή της φουτουριστικής αισθητικής. Την ίδια περίοδο ήρθε σε επαφή με τον Pablo Picasso και άλλους εκπροσώπους της ευρωπαϊκής πρωτοπορίας.
Ο Κόντι δεν περιορίστηκε στη ζωγραφική. Έγραψε ποιητική πρόζα, εξέδωσε το Imbottigliature και, μαζί με τον Corrado Pavolini, ίδρυσε το περιοδικό Il Centone το 1919. Συμμετείχε επίσης στην έκδοση της σατιρικής Enciclopedia, ενός σπάνιου παραδείγματος της παρουσίας του Dada στην Ιταλία.
Γύρω στο 1919 η ζωγραφική του άρχισε να απομακρύνεται από τον καθαρό Φουτουρισμό. Σε έργα όπως το Marinaio ubriaco και το Il limonaro εμφανίζονται στοιχεία μιας πιο μεταφυσικής και εσωστρεφούς ζωγραφικής. Αργότερα ήρθε σε επαφή και με το Novecento Italiano, χωρίς να παραμείνει σταθερά δεμένος σε μία μόνο καλλιτεχνική σχολή.
Η δραστηριότητά του επεκτάθηκε στη λογοτεχνία, στο θέατρο και στη σκηνογραφία. Το 1928 συμμετείχε στην ίδρυση του Βραβείου Viareggio, ενώ από το 1935 έως το 1939 συνεργάστηκε με το Maggio Musicale Fiorentino δημιουργώντας σκηνικά, σχέδια και κοστούμια. Το 1941 ανέλαβε έδρα ζωγραφικής στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας.
Στις μεταπολεμικές δεκαετίες συνέχισε να ζωγραφίζει, επιστρέφοντας συχνά σε στοιχεία που προέρχονταν από τον Cézanne αλλά και από τη φουτουριστική του περίοδο. Μεγάλες αναδρομικές εκθέσεις στη Φλωρεντία επιβεβαίωσαν τη θέση του στην ιστορία της ιταλικής τέχνης του 20ού αιώνα. Το 1980 δημιουργήθηκε το Ίδρυμα Primo Conti, αφιερωμένο στη διατήρηση του έργου και του αρχείου του. Πέθανε το 1988.